AS HISTÓRIAS QUE RESIDEM NA GAVETA (16) por José Ruy

O termo de conservarmos histórias na «gaveta» é simbólico; eu por exemplo

tenho-as arquivadas em pastas e em diversas estantes, conforme os assuntos.
Mas é um facto que numa gaveta ou numa pasta, elas estão encalhadas.
A que tirei agora para mostra, é a «História da Cruz Vermelha Internacional».
Também neste caso só uma parte da obra não foi publicada.
Tudo começou em 1978, quando dois jornalistas e um ator criaram um programa na RTP para auxiliar a «Cruz Vermelha Portuguesa». Foram o Carlos Cruz, o Fialho Gouveia e o Raul Solnado; deram-lhe o título de «PIRÂMIDE».
Consistia em reunir dádivas de todo o género, desde dinheiro, roupas mesmo usadas, objetos e até livros.
Pensei em ajudar, mas sem ter a possibilidade de dar uma quantia justificativa nem objetos pessoais ou vestuário que valessem a pena, decidi fazer uma história em quadrinhos com a vida de Henry Dunant, o fundador da Cruz Vermelha, que não estava ainda feita, e oferecer.
Ofereci os direitos de publicação à Cruz Vermelha Portuguesa, e foi publicada na revista «Tin-Tin» por intermédio do Dinis Machado e no «Mundo de Aventuras», pela mão do Jorge Magalhães. Os originais entreguei-os à instituição. Contei a história em seis pranchas, com os elementos que consegui colher. 

Nessa altura havia ainda no mundo quatro símbolos representando esta instituição.
A Cruz Vermelha (o negativo da bandeira suíça) no Ocidente, o Crescente Vermelho no mundo
islâmico, estes dois juntos na União Soviética e o Leão Vermelho na Pérsia.
Israel estava em negociações para conseguir adotar como tal a Estrela de David.

Acontece que as instituições nacionais da «Cruz Vermelha» em cada país, editam revistas para divulgar as suas atividades, que são enviadas para Genève. A de Portugal chamava-se «Humanidade».
No Comité da Cruz Vermelha Internacional viram a história e ficaram interessados; enviaram um telegrama ao Capitão Costa Pereira, o coordenador da publicação e que fora meu condiscípulo na Escola António Arroio, a propor que eu fosse a Genève com brevidade. Convidavam-me a fazer essa história, mas com mais documentação que me forneceriam na Suiça. 

Estive duas semanas no CICR, Comité International de la Croix-Rouge, a receber informações precisas do funcionamento da instituição, com depoimentos de vários delegados especializados nos três continentes, europeu, africano e asiático, para poder criar um argumento. A ideia do jurista que me recebeu e acompanhou em todo o tempo, Jean-Jacques Surbeck, era fazer um livro com cerca de 50 páginas mostrando as competências da Cruz Vermelha Internacional e da Liga das Cruzes vermelhas Nacionais para ser editado em 10 línguas.
Regressei com duas malas cheias de documentação e mesmo lá elaborei um esboço que foi aprovado.
Em breve comecei a enviar para o CICR os esquiços pelos CTT, pois na altura não tínhamos a net. 

Eu escrevia em português sobre os esboços a lápis e o Jean Jack Surbeck passava para a língua francesa. 

Mas eu precisava ter presente a tradução de todas as línguas envolvidas para calcular com precisão o tamanho dos balões, de modo a que os diversos textos coubessem nos mesmos espaços. 
E aí surgiu um problema... 

No próximo artigo: de novo convidado a voltar a Genève.

NOVIDADES EDITORIAIS (184)

CHAPLIN - ​Edição Dupuis. Autores: argumento de Bernard Swysen ​e arte de Bruno Bazile. E prefácio (emocionante) do cineasta Claude Lelouch.

​Um álbum, bem especial, que relata a vida e obra do genial Charles Chaplin (homónimo de seu pai), conhecido em Portugal e nos países francófonos (por exemplo) como "Charlot". Esta biografia em Banda Desenhada é extraordinária, revelando aspectos inéditos da vida do pluri-artista gigantesco que ele foi. Magnífico!
Filho de Hannah e Charles Chaplin, Charles (Charlie) Sidney Chaplin, nasceu em Londres a 16 de Abril de 1889, havendo já da parte de seus progenitores, um outro filho, Sydney. O pai, normalmente sempre ébrio e artista medíocre, duvidava que um destes dois rebentos fosse dele!... A mãe, garantia que sim… Hannah cantava num cabaré e cedo veio a perder a voz, o que complicou mais a vida doméstica.
Foi depois, uma saga de amarguras, onde a grande força residia na estima fraterna de Sydney e Charles. Sobreviviam, mais a mãe sempre doente e que veio a perder o tino, num mundo de aflições e pobreza.
Ainda garoto, ele terá dito: "Detesto a escola! A História é só violência, a Geografia apenas mapas, a Poesia é uma ginástica para a memória e a ​Aritmética é enjoativa..."

O Destino leva Charles a ingressar ​no Teatro. Um dia, na Companhia onde estava, parte para ​os Estados Unidos… Nessa viagem, trava amizade com o ​colega Stan Laurel (o futuro e famoso "Estica"). Depois, ​tudo vai funcionando, com alegrias e triunfos, mas também ​com marcantes amarguras.
​Charles (Charlie) Chaplin acaba por se firmar e afirmar, e cada vez mais, pelo futuro adiante, como um diverso e ​genial artista. Foi, inclusive, perseguido pela política ​fascistóide de um tal McCarthy norte-americano. Dos seus ​diversos amores, só foi verdadeiramente feliz e até ao ​fim da vida, com Oona O'Neil.

Vivendo vários anos na ​Suíça, ali faleceu no Dia de Natal, a 25 de Dezembro ​de 1977.
​Fez e continuará a fazer rir (e a puxar também a uma certa lágrima) pelos seus filmes eternos.

Foi agraciado com o  ​título de "Sir" em 1975, pela rainha de Inglaterra (Elizabeth II), e apesar ​de banido no "país" norte-americano, em 1972, recebeu o ​famoso "Oscar" pela sua carreira.

No final deste justo e belo álbum, está toda a cronológica filmografia de Chaplin (com especiais fotos intercaladas).

Esta é uma obra-BD tão preciosa como útil ​a ​qualquer um. Topam onde quero chegar?... É obrigatório ler ​esta obra-BD!
​Acréscimos de mera rotina conveniente: o nosso José Ruy também ​forjou em BD a biografia de "Charlot", que após publicar em revistas, ​teve esta sua "A Vida Maravilhosa de Charlie Chaplin", editada em ​álbum em 1988, pela Editorial Notícias. Outro pertinente exemplo: o ​saudoso belga François Craenhals, em 1953, criou uma "curta" (em ​quatro pranchas, mais capa), editada na célebre revista "Tintin"...

Estas e outras versões podem ser consultadas no post que lhe dedicámos, aqui no BDBD. 
​Viva Charles (Charlie-Charlot) Chaplin!

A FILHA DE VERCINGETORIX - ​Edição Asa. Autores: segundo René Goscinny e ​Albert Uderzo, tem argumento de Jean-Yves ​Ferry, traço de Didier Conrad e cores de Thierry Mébarki. A tradução para a edição portuguesa é de ​Maria José Pereira e Paula Caetano.
​A feitura deste 38.º álbum da série "Astérix" muito ​deve ter divertido os seus responsáveis, tanto como ​nos diverte a nós, leitores.

Em "A Filha de Vercingétorix" ​há uma certa reviravolta no tradicional desenrolar dos ​enredos… Adrenalina é uma pressuposta filha do ​grande e bravo líder gaulês Vercingétorix. Júlio César ​quer capturá-la para a "romanizar" mas ela, escoltada ​por uns outros fiéis gauleses (que falam com um ​bizarro sotaque, assim a modos que o mesmo idioma, ​mas tipo "o português" e "o galego"), é entregue ​à protecção da famosa aldeia irredutível que todos conhecemos. O tema cedo salta para o confronto de gerações e é um ver se te avias na balbúrdia de acertadas ironias que se vão desenrolando.
​Adrenalina é rebelde, corajosa e frontal. Enfrenta tudo e todos e o seu ego de "nariz arrebitado" a todos confunde. Seus mais directos parceiros são dois adolescentes da aldeia, o Blinix e o seu irmão mais petiz, Surimix, e o ​Selfix. Astérix, Obélix e o cachorrito Ideiafix, são quase secundários… De resto, Adrenalina, pensa escapar-se para bem longe desse mundo "antigo, estagnado e ​acabado"... Escapa-se dos Romanos (que, volta não ​volta, levam uns bons sopapos da parte de quem ​sabemos), enfrenta um certo gaulês (bruto e espião ​de César) e, pela sua firmeza, quase "domestica" os ​sempre infelizes piratas…

Ilesa de "todos os perigos", ​apaixona-se por um ecologista bretão, um tal Letitbix ​(nome inspirado na canção "Let It Be" dos Beatles), e ​ambos navegando e abordando pelas mais diversas ​geografias, adoptando crianças desvalidas pelo caminho ​(tipo gesto de Josephine Baker ou do breve casal Angeline ​Jolie/ Brad Pitt)...

​Indica-se, numa certa conveniência de "marketing, que é a obra da série onde uma figura feminina se demarca. É ​uma meia-verdade apenas, pois há pelo menos três ​mulheres que são frequentes: Bonemine (a "primeira dama" ​da famosa aldeia), a boazona da Sra. Agecanomix e a bela ​Falbala (por quem Obélix chegou a estar apaixonado) que ​veio a casar com Tragicomix. Outros personagens ​femininos existem na série, mas são, na verdade, de menor ​relevo.
​Um belo e conveniente álbum, com múltiplas alusões, da série que todos amamos, mesmo aqueles de fígados amargos… Bravo!

​HOMO INVENTOR - ​Edição Escorpião Azul. Autor: Lança Guerreiro.

​Finalmente, o primeiro álbum da autoria de António ​Lança Guerreiro!... Já não era sem tempo! Em "formato italiano", o "Homo Inventor, Quando o ​Homem se Pôs a Inventar", agradou-nos plenamente.
​Com a ironia característica de Lança Guerreiro, narra as aventuras de uma família troglodita (um casal e três filhos, mais o avô que tudo confunde, sobretudo com os ursos) e que, ante situações drásticas, vai inventando o progresso: a pesca, a roda, a aplicação do fogo, o vestuário, a jangada para navegar, o domar dos cavalos, os primórdios da medicina, etc.
Para além de divertir, o álbum tem também uma positiva linha didáctica, em especial para os mais novos.

Este álbum foi lançado no Festival "Amadora-BD/2019".
​Parabéns, Lança Guerreiro!

LB

BREVES (76)

OLRIK, ​POIS!

A revista "Casemate" de Novembro, para além de todas as habituais notícias, comporta em destaque, uma importante reportagem sobre Olrik, o eterno inimigo de estimação de Blake e Mortimer, da autoria de Herbert Védrine e Laurent Védrine (pai e filho).
Isto, ao mesmo tempo que se anuncia o livro de que são autores, "Olrik, la Biographie Non Autorisée", pelas edições Fayard.
É um curioso desmantelar das opiniões precipitadas sobre este sinistro personagem que E.P. Jacobs inventou...
Olrik, pois!


​UM LUÍS LOURO NECESSÁRIO

Sendo um dos mais significativos e actuais valores da Banda Desenhada nacional, Luís Louro, tem muitas obras suas esgotadas. A pedir uma necessária reedição? Por que não?
Por outro lado, tem uma boa dose de histórias curtas espalhadas por publicações soltas que pedem uma edição compilada em álbum: "Nelsinho", "O Souvenir", "O Pesadelo", "Sonho na Praia", "Fuhrer 1985", "Game Over", "Estupiditia.2" e "Os Fugitivos".

Alguma editora nossa pensará nelas para um merecido álbum?
Estamos só a lembrar...

OUTRAS BANDAS #1

O fanzine Outras Bandas, do colectivo informal de banda desenhada Tágide, regressa com uma nova edição antológica após o número de estreia (#0), apresentado no XV Festival BD de Beja.

Ao contrário da edição anterior, composta maioritariamente por obras curtas feitas para concursos de BD, este #1 inclui contos originais, alguns destes assinados por outros autores da margem sul que começaram a frequentar os encontros Tágide, os quais continuam a decorrer quinzenalmente no Montijo.

O Outras Bandas desafia os talentos locais (e não só) a criar novas obras auto-conclusivas em BD, em tira e prancha humorística, conto ilustrado ou a partilhar uma selecção de desenhos em galeria temática, assim promovendo os autores e respectivos criações, mostrando no processo o que de melhor se faz em arte sequencial por estas bandas...

As edições podem ser solicitadas aqui.

​EXPO "BOULE ET BILL"

​

Decorre até 31 de Dezembro no Musée de la Bande Dessinée, em Bruxelas, uma sedutora exposição dedicada à
série "Boule et Bill", a propósito dos 60 anos do nascimento desta terna e divertida série criada pelo belga Jean Roba (1930-2006).
Uma exposição a visitar por aqueles que puderem ir até à capital da Bélgica.


​ANIVERSÁRIOS EM DEZEMBRO

Dia 01 - Joe Quesada (estado-unidense)

Dia 06 - Rafael Sales
Dia 13 - Leo (brasileiro) e José Carlos Francisco
Dia 15 - Carlos Zíngaro, Zep (suiço) e

P. Trust Truscinski (polaco)
Dia 17 - Fabrice Néaud (francês)
Dia 24 - Mark Millar (escocês)
​Dia 20 - Ruben Pellejero (catalão)
​Dia 25 - Irene Trigo

LB/CR

NOVIDADES EDITORIAIS (183)

​ÉDIPO - ​Edição Gradiva. Autores: segundo a orientação (e ​não só) do historiador Luc Ferry, tem guião de ​Clotilde Bruneau, arte de Diego Oddi, côr de Ruby, ​capa de Fred Vignaux e tradução de Maria de Fátima ​Carmo. É um álbum da preciosíssima série "A Sabedoria ​dos Deuses".

​Fundamentalmente e pela "lenda de Édipo", este tomo ​é baseado nas tragédias de Sófocles, "Édipo-Rei" e "Édipo ​em Colona", famosíssimas e muito representadas no mundo ​e por todos os tempos. Em 1718, o francês Voltaire, estreou-se na dramaturgia escrevendo uma tragédia homónima, e em 1960, ​o nosso saudoso Bernardo Santareno, glosou à sua maneira este ​tema, com "António Marinheiro ou
O Édipo de Alfama", que ​foi alto êxito num palco lisboeta.
​No Cinema, destacam-se dois filmes "Édipo-Rei": em 1967, com ​realização de Pier Paolo Pasolini, com Franco Citti (Édipo), Silvana ​Mangano (Jocasta) e Julian Beck (Tirésias); e em 1968, ​realizado por Philip Saville, com Christopher Plummer ​(Édipo), Lili Palmer (Jocasta) e Orson Welles (Tirésias).
Mas afinal quem é este Édipo, personagem central e ​tão marcante numa sinistra e tremenda crueldade programada pelo Destino?!…
​Pelo Ensino (em vários tipos) conta-se de raspão e resumidamente, que ele "matou o pai, casou com a mãe e teve um fim trágico"!!… Não é bem assim que se devem ​​citar estes bizarros e repulsivos factos… Entra aqui a eterna confusão, sempre discutível, das forças do Destino com o seu fatalismo a cumprir e o ingénuo Livre Arbítrio do homem. No dossiê final deste álbum, há que ter em conta o texto bem pertinente de Luc Ferry, onde tudo isto é posto em causa. Atenção, pois!
​Édipo foi sempre um inocente perseguido e martirizado. A origem da "maldição" recai em seu pai biológico, o rei ​Laio de Tebas, casado com Jocasta.

O Oráculo de Delfos ​dedicado ao deus Apolo, tinha indicado que Tebas seria ​sacrificada e que o filho mataria o pai e casaria com a mãe.
​Mal ele nasce Laio manda que um servidor o abandone no monte Citerião, onde ele morreria ou seria devorado pela feras. Não foi! Um pastor recolhe a criança e entrega-o a uns homens do reino de Corinto, onde os monarcas (Pólibo ​e Mérope), que desejavam e não podiam ter filhos, logo o adoptaram e o criam e educam como príncipe herdeiro.
​Todavia, nunca as situações foram resolvidas pelas certezas humanas, mas sim pelos incompreensíveis caprichos do ​Destino… Édipo, vindo a saber deste amargo Oráculo, ​escapa-se para evitar tais crimes… Dirige-se a Tebas e, ​pelo caminho, trava um duelo com uma pequena comitiva, matando quase todos, entre eles o rei Laio (que ele não ​sabia que era o seu verdadeiro pai). Prossegue e vence e ​extermina a terrível, mortal e enigmática Esfinge.

Aclamado ​herói e rei, cedo acaba por casar com a viúva Jocasta, donde ​resultam quatro filhos: Antígona, Isménia, Esteócles e ​Polínices. Porém, Tebas não tinha chegado ao fim do que ​estava divinamente decidido. O Oráculo é-lhe repetido.
O ​pastor que o recolhera e o rescapado da escaramuça que ​matou Laio, tudo confirmam, mais as palavras sabedoras do adivinho cego, Tirésias: Édipo é o verdadeiro filho de Laio e de Jocasta!... É a hecatombe de todo um horror!
Jocasta enforca-se. Édipo, cega-se e, no seu exílio deambulante e implacável, decretado por seu tio Creonte (irmão de Jocasta), agora rei de Tebas, parte um tanto à deriva, apenas acompanhado e guiado por seu filha Antígona, que jamais o abandona, vindo a morrer em Colona, sob a aquiescência benévola do rei de Atenas, Teseu.
Édipo, sem qualquer culpa, sofreu de um modo bem caro, a maldição fatal que fora proclamada sobre Laio. É aqui que está o início de toda a tragédia, não explicada nem por Sófocles nem por Luc Ferry. Aí vai: Laio, quando jovem nobre e por certas circunstâncias, foi protegido por Pélope (rei de Pisa). Porém, Laio, sem pensar e ultrapassando-se, apaixonou-se perdidamente pelo ​adolescente Crísipo (filho do seu protector), que o repudia. Então, rapta-o e viola-o (o que consta numa certa tragédia de Eurípides). Crísipo suicida-se e Laio foge para Tebas, onde… ​onde a tragédia vai prosseguir…
​Para quem não sabe, pederastia e pedofilia, são coisas bem diferentes, pois a pedofilia era sempre condenável, enquanto ​a pederastia era aquela ligação conveniente e oficialmente ​apoiada, onde o "erastes, o adolescente, TUDO ia aprender com ​o adulto ou "eromenos". Mas sempre com um acordo mútuo.
​Laio não aceitou a recusa de Crísipo... e do que aconteceu, o ​deus Apolo largou
o seu furor.
​Édipo, apanhado neste terrível anátema, acabou por ser um pobre sofredor com horrorosas angústias. Bem procurou fugir ao fatalismo, mas…
Obrigado, Gradiva, por esta obra-BD!
​Creio que pertence à opereta "José do Telhado", mas, não há por aí um bonito fado que canta "ninguém foge ao seu destino"?!... Será?...

LB

HERÓIS INESQUECÍVEIS (68) - TOM VITOÍN

​

Divertidíssimo, Tom Vitoín, é um herói motard (o ​termo "motoqueiro" é desagradável e quase insultuoso ​para os ditos motards).
Foi imaginado e criado por ​Luís Pinto-Coelho, ele mesmo, também um motard, ​que neste plano, tem um colega, Sergei, que desenha ​outros temas.

​Pois Tom Vitoín e Luís Pinto-Coelho confundem-nos: ​nunca se sabe onde acaba um e começa o outro e vice-versa. Tudo porque o nosso amigo autor se baseia em situações que ele próprio viveu, ou de seus companheiros de estrada.
Sempre, claro, com um pândego toque de salutar humor.

Luís Pinto-Coelho

​Luís Pinto-Coelho (não confundir com o seu parente homónimo, que é pintor de renome e, cremos, reside ​em Espanha), nasceu em Lisboa a 21 de Fevereiro de 1959. É convictamente monárquico. Cursou Engenharia no ​Brasil, onde viveu de 1975 a 1979.

Por cá, cursou Fotografia. ​Nesta arte foi trabalhando, como também no design gráfico, ilustração, cartune e, enfim, banda desenhada.
​Colaborou para diversas publicações, como "Moto-Jornal" e "Motociclismo", bem como para "Só Clássicos" e para o ​sítio "Andar de Moto".

Foi um dos convidados especiais de ​uma das edições dos salões "Sobreda-BD" e teve uma exposição individual patente no salão Moura BD, em 2001.

Luís Pinto-Coelho numa foto de grupo tirada no salão Moura BD, em 2001

​No seu currículo mais notável, registam-se seis álbuns da série "Tom Vitoín" e dois, em parceria com Elisabete Jacinto, "Os Portugas no Dakar".

Vamos lá então ao tão bem concebido herói:

​Foi em 1992, para a revista "Motociclismo", que houve o parto da série "As Odisseias de um Motard - Aventuras e Desventuras de um Motociclista Português".
​Tom Vitoín, era e é o apreciado herói, às vezes um tanto desastrado, mas que sempre se desenrasca. O grande registo, é que Tom Vitoín, desde o início, logo conquistou uma bem larga margem de bedéfilos entusiastas.
​Sob traço fino e cativante na aventura e no humor, é um herói-BD português, como português é o seu criador.

​E agora, Luís Pinto-Coelho?... Vamos continuar com este ​já estimado Tom Vitoín?

LB

HERÓIS INESQUECÍVEIS (67) - TÓNIUS

​Também conhecido como Tónius, o Lusitano, este ​herói da BD Portuguesa, tão divertido como ​atrevido guerreiro, teve vida quase efémera.
E ​curta foi também a vida do seu sempre inspirado desenhista, André (aliás, José Maria Ferreira ​André, 1939-1993).
Infelizmente, até ao momento, ​não conseguimos obter uma foto de André!... Mas ​conhecêmo-lo pessoalmente numa das primeiríssimas edições das "Sobreda-BD".

​Gemadinha, da época da Pré-História, é outro herói ​divertido também desenhado por André, para a ​saudosa revista-BD "Visão". Mas foi Tónius que o​ celebrizou.

​É em 1979, no início da 2.ª fase da edição portuguesa ​da revista "Spirou", que nasce Tónius, com argumento ​de Fernando Tito e arte de André. Foi então (e é) o ​episódio "A Truta de Ouro", também reeditado no "Jornal ​da BD". Nunca foi editado em álbum, excepto em países ​além-Pirinéus!

Capas das revistas "Spirou" #1 (2ª fase) (10.04.79) e "Jornal da BD" #115 (16.10.84)...

...e duas pranchas da primeira aventura de Tónius.

 Capas de edições estrangeiras (Holanda e Finlândia) com a aventura de Tónius, "A Truta de Ouro".

​Em 1985, o segundo episódio: "Uma Aventura nas Astúrias" ​no "Jornal da BD"...

Capa da revista "Jornal da BD" #159 (20.08.85)

...e, pelas Edições Publica, em álbum, aliás ​o único que existe entre nós (e, cremos, que esgotado).

Capa de "Uma Aventura nas Astúrias", por André (desenhos) e Tito (argumento)
Editorial Publica (1981)

Depois veio o terceiro episódio (em que ano?...), "A Invas​ão ​dos Alfa", que permanece inédito (incrível!!!...) em Portugal, ​mas que foi publicado na Bélgica.

​André e Fernando Tito programaram mais dois episódios: "A ​Pedra do Norte", que ante o argumento todo feito, só teve ​seis pranchas desenhadas; e "Tónius e as Sete Maravilhas do ​Mundo", que se ficou apenas por… uma ideia!

​Nestas desaventuras do próprio Tónius, os seus criadores ​traíram-no, pois abandonaram esta série por estranhos ​"desaguisados" (entre ambos ou com a editora prevista?)... Que mágoa esta inesperada desistência!

No entanto, Tónius, ​foi editado em Espanha, Bélgica, Holanda e Finlândia. Parabéns, Tónius!

​Pormenores pertinentes:

​1 - Tónius vive com todos os seus na aldeia Pedróbiga. Seus grandes companheiros: Chicolindus e Tigágus; seu "chefe" da ​aldeia, Herminius, e ainda, o vidente Videntius. Como rival ​directo, o manhoso árabe Mohamed Ali Vou Já.

​2 - A bravura de Tónius inspira-se noutro (mas real) honroso ​lusitano, Viriato. Agora, a "guerra" não é contra os Romanos ​(a época já fora!), mas sim, contra os Moiros (até hoje, sempre ​ávidos de tudo).

​3 - Um erro venenosamente propagado pelos imbecis: há uma tendência fácil e impensada de se comparar a série "Tónius" de ​André / F.Tito à de "Astérix" de Goscinny /Uderzo!... Que ​precipitação tão pouco pensada!... Na verdade, há um certo paralelismo e alguma inspiração entre Tónius e Astérix, mas são mais paralelos do que convergentes:

a) ​Ambos vivem com todos os seus, em aldeias resistentes e isoladas: os Gauleses contra os Romanos, os Lusitanos (já na Idade Média) contra os Árabes/Moiros.

b) Astérix e companhia (excepto o Obélix), para terem força, ​têm de beber a fantasiosa "poção mágica", enquanto que ​Tónius se serve apenas na sua perícia de usar a funda (tipo ​fisga) e da astuta valentia dele próprio e dos seus.

​Obrigado André e obrigado Fernando Tito, por este tão ​divertido, encorajador e inesquecível herói da Banda Desenhada Portuguesa, o Tónius!

Fica a nossa pergunta, qual libelo acusatório: para quando as três aventuras deste herói, em álbum?!...

LB

AS HISTÓRIAS QUE RESIDEM NA GAVETA (15) por José Ruy

Ao abrir a gaveta onde repousam algumas histórias que não viram o brilho da publicação, surgiu-me uma que idealizei fazer por volta de 1980, «O Andarilho das Sete Partidas». 

Trata-se de uma peça de teatro de autoria do escritor Romeu Correia, e publicada em livro, mas curiosamente nunca levada à cena. 
Nessa altura colaborava muito com a Câmara de Almada em eventos culturais, e fiz alguns com o Romeu Correia, principalmente sobre a «Peregrinação de Fernão Mendes Pinto», que realizara em Quadrinhos.

Na foto acima, uma das sessões em que estamos a palestrar. O Romeu Correia era um orador exímio e contava histórias com muita graça e interesse. 

Estamos num antigo mercado da fruta e do peixe, transformado em «Oficina da Cultura», em Almada. 
Falamos de Fernão Mendes Pinto, por isso a decoração com barris e cordame. 
Nesse espaço fiz em outra altura, com o Fausto Bordalo Dias, um evento em que desenhei uma figura do herói da Peregrinação enquanto ele tocava um dos quadros de «Por Este Rio Acima». 

Mas isso é outra história.
A peça de teatro de Romeu Correia é sobre a vida de Fernão Mendes Pinto em Almada, depois do seu regresso da longa peregrinação pelo Oriente.
Com base em dados históricos, o dramaturgo descreveu em detalhe a época em que o marinheiro passou a escrito a sua vivência no Oriente durante 21 anos, numa crónica que é hoje uma obra prima da nossa literatura.
Como, entretanto, criara laços de amizade com ele, combinámos transformar em Quadrinhos esse texto. Comecei a esboçar os desenhos e a adaptar a escrita. 
Os esboços foram lançados muito rudimentarmente, apenas para implantar em cada vinheta a atitude das personagens e alguma presença de elementos para criar o ambiente da época.
Apresento duas páginas, o suficiente para poderem avaliar o texto, muito bom, do Romeu Correia.

Esta história iria completar a «Peregrinação» em BD que a Meribérica acabara de publicar, e tinha interesse precisamente por isso. Mas meteram-se outros trabalhos na minha agenda, o Romeu Correia faleceu, e ainda em vida da viúva com quem me dava bem, pensámos realizar o projeto. O tempo foi passando, a própria Meribérica desativou-se e os esboços ficaram por isso mesmo, na gaveta. 
Ainda hoje, quando trago à luz do dia este assunto, sinto algum entusiasmo em continuar o projeto. Daria uma boa história. 

No próximo artigo mostrarei mais um argumento «encalhado» e a história que o rodeia.

NOVIDADES EDITORIAIS (182)

VOLTAIRE - Edição Casterman. Autores: argumento de Philippe Richelle e arte de Jean-Michel Beuriot.
"Os animais têm muitas vantagens sobre os homens: não precisam de teólogos para instrui-los, seus funerais saem de graça e ninguém briga por testamentos".
Ou: "Os reis são para os seus ministros como os cornudos para as esposas: nunca sabem o que se passa".
Ou ainda: "Somos todos malucos. Quem não quer ver malucos, deve quebrar os espelhos".
Estes são três dos imensos Pensamentos de Voltaire, o expoente máximo do Iluminismo (dito Século das Luzes ou dos Filósofos) francês.

Nasceu em Paris a 21 de Novembro de 1694, onde faleceu a 30 de Maio de 1778. Seu nome completo era François-Marie Arouet, mas foi sob o pseudónimo de Voltaire que se celebrizou mundialmente e para todo o sempre.
Filósofo e incansável escritor (poesia, prosa, teatro, ensaios filosóficos, etc.), foi anticlerical, guiava-se pela Razão e sempre se mostrou acérrimo na defesa das liberdades individuais e no combate aos regimes absolutistas, à censura, ao obscurantismo dos cleros e à hipocrisia da nobreza. Adiante do seu tempo, era mordaz, arguto, libertino (nunca casou nem teve filhos, mas apaixonou-se muitas vezes, tanto lhe servindo solteiras como casadas) e, quando por vezes resvalava num equívoco de qualquer tipo, logo dava a volta e saía por cima.
Esteve duas vezes preso na degradante Bastilha e três anos exilado em Inglaterra, tendo passado também três anos na Prússia, a convite de Frederico II, que muito o admirava.
Ficou muito chocado com a desgraça do terramoto de Lisboa em 1755, facto que ele regista na sua obra mais famosa, "Cândido ou O Optimismo".

Mandou limpar e lavrar as suas terras em Ferney, para assim dar emprego a muito povo que vivia na probreza.
A sua primeira obra de vulto foi a peça "Édipo" em 1718.
Colaborou com Diderot e D'Alambert para a "Enciclopédia", mas detestava o filósofo Jean-Jacques Rosseau. A Igreja ordenou que o seu corpo fosse atirado para a vala comum, mas à noite, seus amigos, recuperaram-no e enterraram-no secretamente na abadia de Sullières e, quando da Revolução Francesa, foi enfim e merecidamente, transferido para o Panteão.
Este álbum-BD, "Voltaire, le Culte de l'Ironie", é encantador e magestoso pelos dados históricos (bem documentados pelo argumentista Richelle) sobre a vida, a filosofia e a obra de Voltaire, que inventa, Richelle, um jovem secretário-biógrafo do notável personagem e que o vai entrevistando ao longo do álbum. Por sua vez, o desenhista Beuriot, nesta obra, experimentou-se (com perfeito resultado) na aplicação de cores directas em aguarela. Magníficos ambos!
Eis um álbum fundamental para se ler em português!...

LES TROIS MOUSQUETAIRES - Edição Glénat. Autores, segundo Alexandre Dumas (Pai): argumento do italiano Fabrizio Lo Bianco, traço do venezuelano Andres José Mossa e capa do francês Chris Reguault.
"Os Três Mosqueteiros", a par de "O Conde de Monte-Cristo", é a obra mais popular de Alexandre Dumas, variadíssimas vezes adaptada ao Cinema, Televisão, Teatro e Banda Desenhada. Foi inicialmente publicada, como folhetim diário, no quotidiano "Le Siècle", de 14 de Março a 14 de Julho de 1844. O triunfo popular foi imediato e ainda hoje, continua a galvanizar leitores e/ou espectadores. Aplausos!
Este álbum encerra com um dossiê versando a vida e a obra de Alexandre Dumas, por Françoise Langrognet.

LB

TALENTOS DA NOSSA EUROPA (40) - LUCIEN DE GIETER (Bélgica)

Lucien de Gieter

Nascido em Etterbeck (Bruxelas) a 4 de Setembro de 1932, Lucien De Gieter, é sobretudo famoso pela sua bela série "Papyrus".

Papyrus é um corajoso jovem (do Antigo Egípcio) que, salva a vida da princesinha Théti-Chére, resultando daí uma grande amizade (quiçá o amor no futuro…). Ambos vão viver espantosas aventuras que já abarcam mais de uma trintena de álbuns.

Mas, De Gieter, tem boa obra tanto anterior como posterior, à série "Papyrus". Por exemplo: "Les Déboires d'un Âne"...

"Pony"...

 

"Mission au Nouveau Monde"...

...e "Tôôt et Puit".

Em alguns títulos da sua vasta obra, De Gieter, foi apenas o argumentista, como foram os casos de "Rapataban" (com arte de Francis), "Ali-Bibi (com arte de Kiko) e "Les Barbus de Moslavie" (com arte de Eddy Ryssac).

Verdadeiramente dado à linha humorística, também participou em álbuns colectivos, como "Chansons Paillardes", da série atrevida e picante, "Chansons Cochonnnes " (Canções Porcas).

Lucien De Gieter chegou a colaborar fugazmente para as séries de Peyo, "Les Schtroumpfs" e "Poussy".
Este divertido criador belga, cursou no Institut Saint-Luc de Bruxelas.
Participou como decorador na Exposição Universal de Bruxelas (1958) e, por uns tempos, lançou-se na estética industrial. Desenhou algumas histórias curtas e, devido a um anúncio, em 1961, da revista "Spirou", procurando argumentistas, atreveu-se e venceu. Já no ano seguinte, estreia-se como desenhista, com a série "Pony". 

Em Janeiro de 1974, nasceu a sua série "Papyrus", que logo conquista o gosto e a apreciação total dos bedéfilos. Registou-se como a série-talismã da carreira de De Gieter.

 

 

E o triunfo popular foi tão imenso, que em 1998, passou à versão Cinema de Animação, numa série televisiva dirigida por Michel Gauthier.

LB

O primeiro episódio da série "Papyrus"